Dv març 2026
Històric d’exposicions
2025
2024
- Del llapis a l’escenari. Apunts de creació escènica de Joan-Andreu Vallvé.
- Titelles, un llenguatge universal. El Festival Internacional de Titelles de Barcelona a través de l’objectiu de Jesús Atienza.
- Una explosió teatral en temps de canvis. El Grec-76 i l’Assemblea d’Actors i Directors.
- Volta al món d’Àngel Guimerà.
2023
- 25 anys d’IT Dansa. Un recorregut per la trajectòria de la jove companyia de l’Institut del Teatre.
- Experiències de superació. 10 anys de Descabelladas.
2022
- El repte d’una escola integrada. Passat, present i futur. 20 anys.
- Música i dansa contra el feixisme a l’Europa de 1937.
2021
2019
2018
Història del Museu de les Arts Escèniques
Els orígens d’un tresor cultural
És coneguda la història de la fundació de l’Escola Catalana d’Art Dramàtic (ECAD) el 1913, impulsada per la Diputació de Barcelona —presidida per Enric Prat de la Riba— i amb Adrià Gual al capdavant. Però la història del Museu de les Arts Escèniques comença, en realitat, un any abans.
El 1912, el crític teatral i musical Marc Jesús Bertran tenia una idea fixa: crear un Museu del Teatre, la Dansa i la Música. Va presentar el projecte a l’Ajuntament i a la Mancomunitat i, sense esperar resposta, va començar a recollir objectes i documents pel seu compte. Nou anys després, el 1921, l’Ajuntament li va donar la raó: va aprovar la creació del museu, el va nomenar director i li va cedir unes sales al Palau de les Belles Arts.
El 1923, el museu s’adscrigué a l’ECAD, iniciant una llarga relació […]
Dj febr. 2026
Visita guiada amb motiu del Dia Internacional de les Dones
Amb motiu del Dia Internacional de les Dones, el 8 de març, el Museu de les Arts Escèniques organitza una visita guiada el dijous 5 de març a les 12 h a l’exposició permanent i a la reserva del museu per destacar la vida i obra de dones de l’escena catalana.
La visita guiada vol fer visible el paper de les dones en el món escènic, des dels bastidors fins a la interpretació. La proposta recorre diferents etapes històriques per fer valdre la tasca de figurinistes, escenògrafes, dramaturgues, directores, titellaires, ballarines o actrius que han contribuït de manera decisiva al desenvolupament de les arts escèniques.
A través de vestuari, fotografies, programes i altres documents del fons patrimonial, es mostra com les dones han estat presents en tots els àmbits de la creació escènica, sovint superant limitacions socials i professionals, i es reivindica el reconeixement d’unes trajectòries que han quedat, en molts casos, en un segon pla.
La iniciativa vol […]
Dt nov. 2025
Laura Ars a la jornada Ephemera 2025
Avui 18 de novembre de 2025, de 16h a 19h Laura Ars, conservadora del MAE, participa a la segona sessió de la jornada Ephemera: difusió d’un patrimoni invisibilitzat organitzada pel Col·legi Oficial de Bibliotecaris i Documentalistes de Catalunya.
Ephemera vol posar en valor el document efímer, produït per a un ús concret i immediat, però que, amb el temps, pot adquirir valor patrimonial. En són exemples de documents efímers els nostres programes de mà, cartells, fulls publicitaris, postals i entrades d’espectacles.
La sessió, amb el títol de Presència en els fons i col·leccions patrimonials, tractarà de forma específica qüestions vinculades a la difusió i accessibilitat dels materials efímers, a partir de la digitalització, en sentit ampli, a través dels catàlegs, repositoris digitals: projectes en curs en diverses institucions i tendència a potenciar el seu valor en l’àmbit patrimonial i gràfic.
També participen a la sessió Antoni Serés, de la Direcció General de Cultura Popular, Associacionisme […]
Dl oct. 2025
Rita Rakosnik
Rita Rakosnik és historiadora de l’art, crítica i comissària independent.
Assaja sobre art, literatura, pensament, moda i cultura pop a diversos mitjans de comunicació, com Ràdio 4, Radio Primavera Sound, Catalunya Ràdio, elDiario.es o Núvol. Ha comissariat «Love pixels not people» (Mataró Art Contemporani, 2025), «El nom és pols d’estrella», projecte guanyador de la convocatòria de comissariat emergent Mirada Pilot 2021, i «Com no ser vista: Notes sobre fotografia en femení» (Espai Fotogràfic Can Basté, 2020). Ha col·laborat amb institucions culturals com l’Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya (ESCAC), el Museu de les Arts Escèniques (MAE) o el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya. Recentment, ha editat i prologat el recull «Filosofia de la moda» (Ela Geminada, 2025) i ha escrit i narrat «Vestir Santas», un pòdcast sobre històries de la […]
Dv set. 2025
Lucia del Greco
Lucia del Greco és una directora i dramaturga que treballa entre Roma i Barcelona. Després de completar una llicenciatura en Literatura i Filologia i un màster en Literatura Comparada a la Universitat La Sapienza de Roma, va rebre una beca per a un doctorat a la Universitat d’Oxford, centrant-se en la pietas de Virgili i la literatura llatina. Posteriorment, va completar una llicenciatura en Direcció Escènica i Dramatúrgia a l’Institut del Teatre de Barcelona.
La seva obra està influenciada per la literatura, la filosofia, l’art i el cinema. Desafiant les nocions tradicionals de mimesi en el teatre, els seus projectes es caracteritzen per un fort impacte visual i atmosfèric i una exploració constant de la llum, l’espai i el so, així com un profund interès pel simbolisme.
El 2024, va adaptar i dirigir Pura passió d’Annie Ernaux, que es va estrenar a Temporada Alta. […]
Raquel Tomàs
Raquel Tomàs és dramaturga de formació, a l’Institut del Teatre, i comunicadora cultural de professió, més concretament, al Graner, centre de creació de dansa i arts vives.
Després de llicenciar-se, va dirigir i escriure textos teatrals per, posteriorment, començar a hibridar els seus interessos artístics i apropar-los a la dansa i a altres llenguatges. Aquesta aproximació a les arts vives la va dur a formar part d’AREAtangent, un espai d’experimentació escènica que li va obrir un camí vinculat a la comunicació i la gestió cultural que, després, va acabar per fer-la aterrar al Graner. Forma part d’aquest des de l’obertura l’any 2011 fins al dia d’avui, que aviat és dit. També ha format part de l’equip del Festival Sâlmon i ha col·laborat amb La Poderosa, entre altres aventures laborals.
En l’àmbit artístic ha desenvolupat projectes propis d’escriptura, performance i […]
Anna Valls
Anna Valls és la directora del MAE-Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques de l’Institut del Teatre des del març de 2006.
És llicenciada en Filologia catalana per la Universitat de Barcelona i en Documentació per la Universitat Oberta de Catalunya, amb un postgrau en Gestió i planificació de biblioteques de la Universitat Pompeu Fabra i un en Habilitats directives per la Universitat Autònoma de Barcelona. Entre les seves publicacions destaquen articles sobre qualitat de serveis, gestió del canvi, gestió del coneixement i les TIC aplicades a la difusió del patrimoni.
Sota el seu lideratge, el Museu de les Arts Escèniques ha digitalitzat amb èxit una part substancial de la seva extensa col·lecció, millorant significativament l’accessibilitat tant en línia com presencial a recursos i coneixements. El seu projecte més recent és Escena Digital de Catalunya, un arxiu documental excepcional, en tant que centralitza en […]
Glòria Ribera
Glòria Ribera Gibal (Guissona, 1994). Graduada en Art Dramàtic per l’Institut del Teatre de Barcelona i formada en cant líric, violoncel, clown i escriptura creativa. Combina el treball artístic amb la jove companyia teatral José y sus Hermanas i la seva particular investigació escènica a partir de la recuperació, la reivindicació i la innovació del llegat de les cupletistes i les varietats. El seu motor és la fusió de nous llenguatges dramatúrgics, interpretatius, poètics i musicals, dins els codis de la revista musical, amb temàtiques de màxima actualitat tractats des de l’humor, la reflexió i la denúncia. Ha estrenat dos espectacles de cuplets: Versiones parciales y erróneas de mi vida y mi Gloria i PARNÉ. S’han pogut veure a FiraTàrrega, a Fira Mediterrània de Manresa, al Festival TNT – Terrassa Noves Tendències, a Antic Teatre de Barcelona, al Festival Escena Poblenou, […]