Del 19 de maig a l’1 de juny de 2026

Per a Nicolaas Marckmann, la tela no és una fugida de l’escenari, sinó una nova manera de fer-lo present. Nascut a Indonèsia i criat als Països Baixos, la base creativa de Nicolaas es va construir sobre la disciplina de la dansa clàssica. Va rebre la seva formació al Conservatori Reial de la Haia, la Het Nationale Ballet Academie d’Amsterdam i l’Institut Nacional de Ballet Hongarès de Budapest.

Nicolaas va passar més de tres dècades perfeccionant l’art del moviment i l’expressió. La seva carrera com a ballarí el va portar arreu del món, actuant amb companyies internacionals, incloent la Compañía Nacional de Danza (sota la direcció de Nacho Duato) a Espanya, Das Opern Ballett Zürich a Suïssa, Het Scapino Ballet Rotterdam als Països Baixos, Compañía Contemporánea de Dança a Portugal i L’anònima Imperial a Barcelona.

La seva profunda vinculació amb l’Institut del Teatre de Barcelona té les arrels en la seva trajectòria com a pedagog. Ha compartit la seva experiència aquí i en altres institucions, incloent The National Dance Company of Wales, NorrDans a Suècia, el Conservatorio Nacional de Dança a Lisboa, Companhia de Dança de Almada i L’Anònima Imperial.

Més enllà dels focus, la mirada de Nicolaas envers el detall es va afinar gràcies a la seva extensa trajectòria com a director, director d’escena, mestre de ballet i coreògraf. La seva experiència en disseny de vestuari i il·luminació li va proporcionar una comprensió única de la interconnexió entre les diferents formes d’art: de com el teixit, la llum i el cos creen una narrativa singular.

En els darrers anys, Nicolaas ha ampliat aquests horitzons creatius cap a la fotografia, l’acrílic abstracte i l’art abstracte digital. Aquestes obres són un testimoni d’una vida d’experimentació, empenyent els límits tradicionals mitjancant la fusió entre allò orgànic i allò digital. La seva obra explora precisament aquell punt d’intersecció on el moviment es troba amb la llum, capturant el joc de les ombres i l’elegància nua d’un cos en l’espai.

Aquesta exposició reflecteix una passió per la innovació que es nega a romandre estàtica i convida a l’observador a ser testimoni d’un món on la dansa mai no s’acaba realment; simplement es transforma en color i llum.

Organitzadors: Nicolaas Marckmann i Conservatori Superior de Dansa de l’Institut del Teatre (CSD)
Coordinació: Laura Ars | MAE

Horari
De dilluns a divendres, de 9 a 20 h, i caps de setmana coincidint amb els horaris de taquilla i funció al Teatre Ovidi Montllor o el Teatre Estudi.

Preu
Entrada lliure

Ubicació i adreça
Vestíbul del Teatre Estudi. Institut del Teatre. Pl. Margarida Xirgu, s/n. 08004 Barcelona